2022년 8월과 9월 사이, 아트맵 뉴스레터

예술을 가깝게, 이야기를 전달하는 일 │ 아트맵

안녕하세요, 아트맵입니다. 9월에는 유독 미술계가 활발합니다. 아시아 최초로 서울에서 개최되는 세계 3대 아트페어 FRIEZE(프리즈), 그리고 국내 최고의 권위를 자랑하는 Kiaf SEOUL(키아프 서울)과 맞물려 다양한 전시들이 개최되기 때문일 텐데요. 지난 주 뉴스레터에서 소개했듯이, 9월 1일부터 11일까지는 미술주간이 진행되니 꼭 놓치지말고 즐기시길 바랍니다. 그럼 이번 주 뉴스레터, 시작해보겠습니다!

📢 이번 주 소식 요약 📢

👀 세계 3대 아트페어가 서울에서? 👀
🏜 사막에 들어선 거대한 도시 🏝
🎨 부산과 서울에서 동시에, 양혜규의 프레젠테이션 ✨
🔥️ 디자이너라면 놓칠 수 없는 전시 🔥

👀 세계 3대 아트페어가 서울에서? 👀

Kiaf SEOUL 2021. Photo by Kiaf SEOUL Operating committee. Courtesy of Kiaf SEOUL.

지금 서울이 들썩들썩합니다. 바로 국내 최고 권위 아트페어 'Kiaf SEOUL(키아프 서울)'과 세계 3대 아트페어 'Frieze Seoul(프리즈 서울)'이 동시에, 그것도 공동으로 개최되기 때문인데요! 전체 행사에 참여하는 국내외 갤러리를 합하면 약 350개 이상. 그야말로 아시아 최대 규모를 자랑합니다.

키아프 서울은 한국 최초의 국제아트페어로, 올해는 젊은 갤러리를 주축으로 NFT·뉴미디어아트 등 새로운 예술 장르를 선보이는 'Kiaf PLUS(키아프 플러스)'까지 새롭게 런칭했습니다. 이번 키아프 서울에는 17개국 국가에서 내로라하는 164개의 갤러리가 참가합니다. 특히 갤러리당 한 작가만 출품할 수 있는 솔로 섹션이 큰 주목을 받고 있는데요. 16개의 갤러리만이 솔로 섹션 참가의 최종 승인을 받았으며, 오스트리아의 캔들 호퍼, 필리핀의 스테파니, 한국의 백아트 등이 해당됩니다.

Bong Sang REE (1916-1970), Sky, Mountain, Forest, 1963, Oil on canvas, 108.4x160cm, Courtesy of the Artist and Hakgojae Gallery.

서울에서 아시아 최초로 선보이는 세계 3대 아트페어 중 하나, Frieze(프리즈). 공식 개막에 앞서 '프리즈 위크 (Frieze Week)'를 통해 다양한 문화행사를 개최하고, 전시 섹션 기획에 심혈을 기울였습니다. 메인 섹션은 물론, 2010년 이후 아시아를 기반으로 개관한 갤러리의 아티스트 작품을 선보이는 ‘포커스 아시아’, 피카소·앙리 마티스·백남준·곽인식 등 20세기 미술을 대표하는 거장 작품이 한 자리에 모이는 ‘프리즈 마스터즈’ 섹션이 컬렉터들의 이목을 끌고 있는데요. 프리즈 서울에는 20여개국의 110개 갤러리가 참가합니다.

프리즈 서울은 9월 2일부터 5일까지, 키아프 서울은 9월 2일부터 6일까지 코엑스(COEX)에서 열리며 통합관람권으로 키아프 서울(코엑스 1층 전체)과 프리즈 서울(3층 C, D홀)을 모두 관람할 수 있습니다(6일 예외). 키아프 플러스는 SETEC에서 9월 1일부터 9월 5일까지 개최됩니다. 더 상세한 관람 정보는 아래 링크에서 확인해 주세요!

🏜 사막에 들어선 거대한 도시 🏝

45˚, 90˚, 180˚, City. © Michael Heizer. Photo: Ben Black well, courtesy Triple Aught Foundation

미국 네바다 모하비 사막에 누가 지었는지 모를 어마어마한 크기의 ‘돌 도시’가 있습니다. 외계인이 만든 것으로 의심되는 미스터리 서클처럼, 어딘가 수상해 보이기도 하는데요. 사실 이 도시는 대지미술계의 거장이라고 불리는 마이클 하이저(Michael Heizer)가 지은 작품입니다.

대지미술은 미술의 상업화에 대한 반대와 환경운동에 대한 지지로 1960년대에 특히 성행했던 미술 경향입니다. 장소와 규모 등의 특성 때문에 보통은 사진으로 남게 되는 작품인 만큼, 개념미술과도 연관이 있는데요. 다양한 소재와 방법을 적용할 뿐더러, 사막과 설원, 산지와 해변 등 장소도 가리지 않습니다.

(City의 완성 전 모습) Michael Heizer, Complex One, City, 1970– © Michael Heizer. Photo: Mary Converse

오늘 9월 2일에 공개된 마이클 하이저의 City. 작품의 길이는 2.4km, 폭은 800m. 세계에서 가장 큰 조형 작품인 만큼 작가가 들인 시간과 비용도 어마어마합니다. 1970년부터 그는 이시대의 새로운 유적지를 만드는 것을 목표로 이 도시를 설치할 사막을 찾으러 다녔다고 해요. 결국 그는 자신이 살아왔던 네바다 주의 모비딕 사막으로 땅을 정했고, 1972년부터 지금까지 50년 동안 도시를 제작해 왔습니다. 50년 동안 들인 비용만 총 4000만 달러! 반은 투자를 받았고, 반은 하이저 본인이 부담했다고 하네요.

이 거대한 대지미술은 하루 최대 6명의 당일 방문객만 허용하며, 날씨가 좋은 경우에만 허용한다고 합니다. 그마저도 2022년 예약은 이미 만료되었고, 2023년의 예약은 2023년 1월 2일 오전 12시 1분(PST)부터 선착순으로 받기 시작한다고 해요. 방문 비용은 성인 150달러로 생각만큼(!) 비싸지는 않지만, 역시 직접 방문하는 것은 꽤나 힘들 듯하네요. 관련 정보가 궁금하신 분은 아래 링크를 클릭해주세요.

🎨 부산과 서울에서 동시에, 양혜규의 프레젠테이션 ✨

Kukje Gallery Busan Haegue Yang Presentation, Quasi-Legit Installation view. (이미지 제공: 국제갤러리)

베를린과 서울을 기반으로 활동하는 세계적인 작가 양혜규. 8월 30일부터 10월 2일까지, 양혜규 작가의 프레젠테이션이 국제갤러리 부산과 서울에서 진행됩니다. 부산점에서는 《의사擬似-합법》이라는 이름으로, 서울점의 한옥 뷰잉룸에서는 지난해 여름 최초 공개된 〈황홀망恍惚網〉의 연장선에서 각각 펼쳐집니다.

부산에서 진행되는 《의사擬似-합법》의 중심에는 그의 대표적 작품 〈솔 르윗 뒤집기〉가 있습니다. 미니멀리즘의 대표 거장 솔 르윗의 원작을 해석하되, 서구의 문화 패권주의적인 틀에서 벗어나고자 하는 양혜규 작가의 의지가 숨어 있는 작품이라고 해요. 이외에도 작가가 집에서 실제로 사용하는 가스레인지와 블라인드로 제작된 〈평창길 열두 불기운〉, 나무 판재 위에 콜라주된 다양한 오브제 위로 공업용 투명 래커를 부어 제작된 〈래커 회화〉를 만나볼 수 있습니다. 삼각형의 벽체로 인해 관람객이 전시장을 한 눈에 볼 수 없다는 것 또한 이 전시의 포인트입니다. 이는 타인으로부터 독립적일 수 있는 권리를 뜻하는 불투명성(opaqueness) 개념과도 연결된다고 하네요.

Kukje Gallery Seoul Hanok Viewing Room Haegue Yang Presentation, Mesmerizing Mesh Installation View (이미지 제공: 국제갤러리)

국제갤러리 서울점에 새로 개관한 한옥 뷰잉룸에서는 〈황홀망恍惚網〉 연작을 만나볼 수 있습니다. 양혜규 작가는 문양이나 장식이 자주 등장하는 공예적인 전통에 꾸준히 주목해왔다고 하는데요. 〈황홀망〉에서 작가는 평평한 종이를 단순한 재현적 재료 이상으로, 즉 삶을 서사하는 정신적 물질로 상정합니다. 관람객들은 이를 통해 물질과 의식이 공명하는 관계성을 만나볼 수 있습니다.

양혜규 작가의 예술세계가 우리에게 또 어떻게 다가올지 무척이나 기대됩니다. 더 자세한 내용이 궁금하시다면 아래 링크를 클릭해주세요!

🔥 디자이너라면 놓칠 수 없는 전시 🔥

100 Beste Plakate 21 포스터 (출처 = 두성종이)

그래픽 디자인 하면 빼놓을 수 없는 포스터. 이 포스터를 100가지의 참신하고 다양한 기법으로 만나 볼 수 있는 전시회가 있습니다. 바로 ‘100 Beste Plakate(베스테 플라카테)’! 해석하면 ‘100가지 최고의 포스터’라는 의미를 가지고 있는 제목의 전시는 2001년 독일에서 시작되었는데요. 2019년 2월 처음 한국에 들어와 최근 2022년 8월 26일 한국에서의 다섯 번째 개최를 맞이했습니다.

‘100 Beste Plakate’의 포스터는 우리가 봐왔던 포스터와 조금 다른 모습을 하고 있습니다. 포스터를 제작한 독일권 국가들이 우리나라와 다른 판형과 인쇄 기법을 사용하기 때문인데요. 덕분에 더욱 색다르게 감상을 불러일으킵니다.

100 Beste Plakate 20 전시 전경 (Photo: ARTMAP)

세계 곳곳에서 진행되는 베스테 플라카테. 이 전시에는 유럽을 대표하는 디자이너 뿐만 아니라 참신함을 가진 신진 디자이너와 학생까지 다양한 사람들이 참여합니다. 특히 한국의 베스테 플라카테에서는 우리나라 그래픽 디자이너 정사록이 특별전으로 참여하는데요. 이번 전시에 방문하는 관람객은 초대 작가 정사록과 함께하는 워크숍을 통해 직접 포스터의 내용을 분석하고 해체, 조립하고 여러 종이를 활용하는 색다른 경험을 할 수 있습니다.

매년 횟수를 거듭할수록 더 많은 기대와 관심을 받고 있는 ‘100 Beste Plakate’. 두성페이퍼갤러리 서초에서 9월 30일까지 진행되니, 그래픽 디자인과 포스터에 관심 있으신 분들은 꼭 방문해보세요! 아래에는 예매 링크를 연결해두었어요.

🕶 1분 뉴스 모아보기 🕶

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🌱 이번 주 추천 전시 🌱

구름산책자

teamLab : Massless Suns

켄고 쿠마 어소시에이츠, 〈SU:M〉, 2022, 패브릭: theBreath® (Anemotech S.r.l.), 가이드 와이어, 패브릭 서스펜더, 스틸 클립, 그리드 구조, 120 (H) x 8,400 (L) cm. © 쿠마 켄고, 원성연, 김정원, 코즈키 타쿠미 (사진: 김상태, 출처: 리움미술관)

teamLab, Continuous Life and Death at the Now of Eternity II, 2019 © teamLab

기간) 22.09.02 - 23.01.08
장소) 리움미술관 (서울 용산구 한남동)

기간) 22.09.02 - 22.10.29
장소) 페이스갤러리 (서울 용산구 한남동)

춤추는 낱말

강요배 : 첫눈에

제이슨 위(Jason Wee), 의결을 위한 토론장 예행연습, 2019-. 리브레토 퍼포먼스, 의상, 폴리에스터 패널에 프린트, 스트링, 가변설치, ed. 1 + 1 AP. 파라 사이트《커튼》(2021) 설치 전경. (제공: 작가, 파라 사이트 / 출처: 서울시립미술관)

Exhibition View, 출처 학고재 갤러리

기간) 22.09.01 - 22.11.20
장소) 서울시립미술관 서소문본관 (서울 중구 )

기간) 22.08.26 - 22.09.30
장소) 학고재갤러리 (서울 종로구 소격동)

읽어주셔서 감사합니다.
이번 주 아트맵이 준비한 소식 어떠셨나요?
더 다양한 예술 이야기를 들고 다시 돌아올게요!
발행일 : 2022년 09월 02일
발행인 : 아트맵